Vadim Kostrov
El prolífico cineasta de 24 años registró con su cámara de video a Katya y Kostya, dos jóvenes de su edad, pasando un fin de semana junto al río en un balneario de Svobodni durante el verano de 2020. Desde el lunes venidero, Kostya entrará al ejército; ella empezará la universidad ni bien pueda elegir entre algunas de las opciones más convenientes. Ni la pareja ni el propio director que interactúa detrás de cámara lo mínimo y necesario podían adivinar en esos días el destino de su país, donde ya sabían que imperaba una democracia ilusoria y falsaria; tampoco podían imaginar que no mucho después todos se dejarían de ver. El imperativo de resguardar a través del cine momentos desprovistos de trascendencia tiene por recompensa el inesperado valor de archivo que toda imagen posee en su poder y que un buen cineasta puede trabajar más tarde para resignificar un fragmento de tiempo en la vida de los personajes, sobre todo cuando se sabe mantener distancia respecto de estos, emplear un primer plano cuando se precisa y prestar atención a gestos inadvertidos en los que se revelan estados de ánimo apenas perceptibles. Dos años más tarde, la discreta felicidad de los personajes y la inocencia que transmiten en sus palabras pertenecen a una realidad casi utópica, tras el inicio de la invasión rusa a Ucrania. Roger Koza
Sinopsis
Una película debe enfrentarse al mundo en el que se realiza, pero también al mundo en el que se muestra. Cuando Vadim Kostrov acompañó a la joven pareja Katya y Kostya a un lago cercano y los filmó con la franqueza por la que es conocido, no podía prever las implicaciones políticas de estas imágenes. En ese momento, Kostya estaba a punto de unirse al ejército ruso, una decisión de la que se arrepintió más tarde. Es impresionante presenciar la inocencia lúdica de la película, mientras que al mismo tiempo compara cada palabra con la naturaleza destructiva de la guerra; sin embargo, la película describe más que una parábola política: Kostrov se vuelve reflexivamente hacia las pocas horas de luz frente a una oscuridad inminente. , que persisten demasiado brevemente.
Vadim Kostrov
Nacido el 17 de agosto de 1998 en Nizniy Tagil, Ural, Rusia. En 2016 se mudó a Moscú. En 2017 estudios en VGIK (Instituto Gerasimov de Cinematografía) en la facultad de Dramaturgia. Realiza su primer cortometraje documental. The Silent Night únicamente en iPhone. En 2018 deja VGIK. Hace su primer largometraje documental Loft-Underground — una historia en VHS de la cultura del arte-underground de Moscú a través del prisma del arte Squats de los 80-s 90-s y los días actuales. 2019 Vadim comienza a trabajar en su serie Ural que incluye la trilogía documental: Narodnaya, After Narodnaya y Comet. Así como sus obras autobiográficas Orfeo, Verano, Invierno. En 2021, Vadim Kostrov estrenó seis largometrajes en el circuito internacional de festivales. Con 23 años y sin haber proyectado nunca una película fuera de Rusia ni haber recibido ningún tipo de apoyo estatal para hacer películas, Kostrov apareció aparentemente de la nada, un cometa que iluminó el mundo de los festivales, primero en Sheffield DocFest (con Summer), luego FIDMarseille (con Orpheus), y luego Doclisboa (con Winter y la trilogía Narodnaya). Después de eso, sus visiones intensas, desafiantes y muy personales de la vida de los jóvenes rusos se dieron a conocer en todo el mundo, culminando en una retrospectiva en FICUNAM. Cuando Rusia invadió Ucrania, Kostrov huyó de inmediato primero a Estambul y ahora está exiliado permanentemente en Francia, donde ha seguido haciendo películas de manera constante. En julio de 2022, Kostrov presentó su película Fall en FIDMarseille. En octubre de 2022 presentó su nueva película «I Saw» en Doclisboa en competición internacional. En 2023 presentó su nueva película rodada «Still Free» en la Semana de la Crítica de Berlín.